Will Young : Jealousy

Je n'arrive pas à croire que je n'ai jamais encore parlé ici de Will Young. Peu connu en France, Will est pourtant incontournable sur la scène pop britannique cette dernière décennie, depuis qu'il a été le premier gagnant de la franchise télévisée "Pop Idol", la "Nouvelle Star" originale, en 2001. Voyez d'ailleurs sa première audition sur Blame It On The Boogie, c'était loin d'être gagné d'avance.

En 2002, le premier album de Will Young, From Now On, est un début prometteur en terme de vente mais le jeune artiste cherche encore son positionnement. Les très belles reprises qu'il propose (Voir les vidéos plus haut de Light My Fire des Doors et The Long And Winding Road des Beatles avec son compère Gareth Gates) sont accompagnées de ballade très sucrées qui tentent de placer Young sur le créneau d'un crooner anglais à la Robbie Williams mais avec une production moins bien léchée...

Deux ans plus tard, Will Young revient avec Friday's Child. Un album beaucoup plus aventureux qui sera également numéro un des ventes et sera certifié 5 fois platine. Les singles Leave Right Now, Your Game et Friday's Child (vidéos ci-dessus) sont de belles collaborations artistiques et permettent de montrer une facette différente de l'artiste. Leave Right Now a été composé par Eg White qui a écrit pour Emiliana Torrini (Easy), Adele (Chasing Pavement) ou Duffy (Warwick Avenue). Pour l'anecdote, ce single a été repris par Pierrick Liliu en version rock et est devenu La Même Erreur, un titre prémonitoire. Sur les crédits de Your Game, on peut voir que Taio Cruz a participé à l'écriture de la chanson. Enfin, Friday's Child, composé par Dina Taylor a été remixé pour sa sortie single par Andy Cato de Groove Armada, le début d'une longue collaboration croisée avec Young.

Avec Keep On, en 2005, le chanteur affirme sa propre esthétique et affirme la création de son univers, il remise définitivement au placard son image de chanteur à minettes. Le clip très Top Gun de Switch It On surprend de nombreux fans. Les deux singles suivants All Time Love et Who I Am seront des ballades empreintes de mélancolie. A noter : le dernier titre de l'album, le très planant Home, a été composé par Nitin Sawhney, le chantre de la musique électronique aux fortes influences indienne.

En 2008, Will Young sort son quatrième album, Let It Go. Recevant un très bon accueil de la part des critiques, l'album est même comparé à Older de George Michael. Trois singles en sont extraits, plus haut apparaît le clip de Changes, composé avec Eg White. Certifié album de platine, Let It Go est cependant un album qui rencontre un peu moins de succès et les singles ont du mal à se placer dans les charts...

Après un best of (The Hits) en 2009 accompagné d'une tournée, Will Young s'associe avec le producteur Richard X pour la sortie de son nouvel opus, Echoes, dont est tiré Jealousy, le premier single sorti fin août 2011. Déjà 5ème des ventes, cet extrait montre une direction résolument plus électronique de Will Young, voire dance. Ce n'est pas la première incursion de l'artiste vers un son dancefloor puisque nombre de ses singles ont été l'occasion de remixes qui ont connu de belles rotations en club (par Fred Falke, Chris Lake, Moto Blanco, Dirty Vegas...).

Suckadelic

L'excellent magazine trendy Hey! me fait découvrir les art toys Suckadelic. J'apprends que cette "Organisation d'Art Maléfique", sévissant depuis 1997, ne produit pas que des jouets bootlegs, mais également des remixes... tout autant illicites. Enfin, Suckadelic crée des vidéos déjantées pour la promotion de ses produits.



Détournant l'univers Star Wars, Suckadelic actualise Dark Vador et autres Stormtroopers en version disco, gay ou rétro. Côté musique, ce sont les méchants qui passent à la moulinette Suckadelic, notamment dans l'album Supervillains : Gargamel, les Gremlins ou Sauron y sont habilement remixés.


Du bonheur pour les yeux et les oreilles. Pour le porte-monnaie c'est autre chose, il vous faudra débourser jusqu'à 5.000$ pour acquérir certaines de ces séries, parfois limitées à une cinquantaine d'exemplaires.



Personnellement, je me contenterais donc de mettre le visuel ci-dessous en fond d'écran de mon iPhone !


En bonus, le Crucifett mettant le chasseur de primes Boba Fett au pilori.


...Et la déclinaison pinky plutôt sympa des soldats de l'Empire.


Suivre le lien pour acquérir l'un de ces onéreux joujoux et découvrir l'univers décalé de Suckadelic : www.suckadelic.com

Le secret de Michael Jackson

Ce post devrait plutôt s'intituler "Le secret de danse de Michael Jackson"... Veuillez me pardonner cette imprécision, certes un peu racoleuse.

Toujours est-il que bien avant que MJ refasse tristement les titres cet été, je m'étais penché (hehe) sur le clip de "Smooth Criminal" et sur les fabuleuses performances live qui allaient avec. L'un des pas de danses les plus célèbre du King of Pop m'échappait totalement. J'ai donc dégoté, non sans plaisir, des infos sur le brevet qui avait été déposé à l'époque (tombé depuis dans le domaine public) pour permettre à Michael et ses danseurs de se jouer de la gravité de la sorte : les secrets du lean dance move, enfin dévoilés en vidéo par Katie Couric sur CBS !

Enjoy!

French Touch + Moyen Orient = Y.A.S.

Y.A.S. est un duo formé par la chanteuse auteure/compositrice Yasmine Hamdan et Mirwais Ahmadzaï, ancien membre du groupe Taxi Girl reconverti en producteur de génie repéré par Madonna. Le concept ? Un crossover entre différents style électro, dans la langue arabe. Plusieurs influences fortes : Krafwerk, Daft Punk... mais on reconnaît aussi quelques sonorités qui pourraient être des chutes de l'album Music de la Madone.

Ainsi, Yasmine (parfois accompagnée de Mirwais) délivre une pop vocale incroyable de fraîcheur et d'exotisme oriental. Des beats parfaitement ciselés, des mélodies profondes, un envoûtement total. Le single "Get It Right" est une bombe bien servie par un clip signé Stéphane Sednaoui.

En bref, ce premier album, Arabology, bénéficie d'un buzz énorme (couverture du magazine Trax en juin 2009) qui m'inspire plusieurs reflexions.

Premièrement, je ne peux que me féliciter qu'une telle œuvre naisse en France. En effet, elle témoigne de la riche culture du métissage hexagonal. Je ne suis pas sûr que ce genre de musique pourrait émerger aux États-Unis par exemple, ou la prédominance de la langue anglaise révèle, à mon sens en tout cas, la relative pauvreté culturelle des courants mainstream.



Par ailleurs, elle souligne la modernité de la culture orientale et bouscule les préjugés sur le sujet. Une jeune femme sexy, sur un son moderne, se dandinant devant les pyramides de Gizeh (allez voir le clip sur YouTube). Voilà une image post-moderne d'un Islam multiculturel que je ne peux que saluer ! Une belle cohabitation.

Le MySpace officiel : http://www.myspace.com/yaspopmusic

La Roux : Bulletproof

Une jeunesse provocante, une coupe pas possible, un air on ne peut plus androgyne, un clip sur-coloré, un timbre particulier... et sa dernière chansons agite autant le net que les charts. Non je ne parle pas de Sliimy mais de La Roux. Qu'on ne présente déjà plus, du haut de ses 21 ans. Elly Jackson, de son vrai nom, est une Anglaise née dans la région de Londres en 1988. Elle forme le duo électro-pop La Roux avec Ben Langmaid, un producteur / compositeur bien inspiré qui a notamment travaillé avec Faithless.


Signé chez Polydor, le duo nous livre un album assez novateur même si certains beats entendus font très années 80 et si le style de la demoiselle nous fait immanquablement penser à Annie Lennox.



J'adore les 3 singles (le dernier en date, Bulletproof, ci-dessus), les remixes sont à tomber. Qu'est-ce que ça va donner sur scène ? Vivement la suite !

Site officiel : www.laroux.co.uk
MySpace officiel : www.myspace.com/larouxuk

Walkman Sony : 30 ans aujourd'hui, bon anniversaire !

Le fameux walkman de Sony a 30 ans aujourd'hui. Sorti le 1er juillet 1979, ce petit objet a révolutionné la musique et reste aujourd'hui le symbole de toute une génération. Alors qu'il représente le meilleur des années 1980, il a su évoluer pour devenir un incontournable d'aujourd'hui. Si Sony n'est plus le leader des lecteurs mp3 de nos jours, la firme japonaise reste dans la course à l'innovation et nous réserve sans doute de belles surprises pour la suite !

Le nouveau Pet Shop Boys "Love Etc." un futur tube ?

Alors que "Yes" le nouvel album des Pet Shop Boys est enfin annoncé pour le 23 mars 2009 (Parlophone), un single est déjà en circulation. "Love Etc." fait son apparition sur les ondes. Sans être renversant, l'air est plutôt entêtant et bien fait. Le clip quant à lui, est un vraie réussite d'animation ! (Réalisé par Han Hoogerbrugge).

On espère, si le titre obtient le succès qu'il mérite, que cet album sera celui de la "réhabilitation" des Pet Shop Boys auprès du grand public. Trop souvent caricaturés ou étiquetés, rappelons que Neil Tenant et Chris Lowe forment un groupe phare de la scène électro/new wave anglaise depuis 1981, année de leur formation et de leur premier tube "West End Girls". Si les critiques reconnaissent souvent la qualité musicale artistique très diversifiée et innovante du duo londonien, ce n'est pas souvent le cas du public qui ne retient que "Go West" comme titre emblématique des PSB... Bien trop réducteur !

Site officiel : www.petshopboys.co.uk

Dans la série "ça sert à rien" #03 : Robo Glove

Tout le monde en parle : la main métallique de Beyoncé dans un de ses derniers clips ("Single Ladies" dont est extraite l'image ci-dessus) et lors de ses dernières apparitions... Visualiser le fameux clip sur YouTube. Précisons au passage que cette formidable vidéo est d'ailleurs inspirée d'un ballet chorégraphié par Bob Fosse (lire la suite sur MusicalAvenue) dans Sweet Charity.

Pour en revenir au RoboGlove... Il s'agit d'un objet créé par la designer de bijoux pour stars Lorraine Schwartz. Cette dernière est tellement appréciée de la jet-set hollywoodienne (Jennifer Lopez et Cate Blanchett sont fan) que Beyoncé a même appelé une de ses chansons "Lorraine Schwartz" ! Vive le méga échange de visibilité...

Le RoboGlove a fait des petits, d'autres artistes ont été récemment vus avec pareil attirail, notamment Maxim, le chanteur du groupe d'électro anglais The Prodigy qui fait d'effectuer son grand come back.

Nerina Pallot

Cela fait un moment que je veux parler de Nerina Pallot ici. Sur une compilation je suis tombé sur l'excellent et l'hypersensible "Sophia".



Nerina Pallot est une artiste britannique née sur l'île de Jersey en 1976 de mère indienne et de père à moitié français. Après deux albums (Dear Frustrated Superstar en 2001 et le très beau Fires en 2005), l'auteur compositeur est en train de préparer un troisème opus prévu pour le courant 2009.
Bien sûr après mon engouement pour "Sophia", je m'intéresse à l'artiste et je découvre que son plus gros succès en date est un air beaucoup plus catchy "Everybody's Going To War".



Nerina Pallot est produite par le label 14th Floor (RCA) sur lequel on trouve également Ray LaMontagne ou The Wombats.

Son site officiel : www.nerinapallot.tv
Sa page MySpace : www.myspace.com/nerinapallot

En bonus, un de premiers singles de Nerina, "Alien", avec un clip très bien fait.

Diesel xXx + Moby Ooh Yeah = Revival Porno '70s

Il y a quelques mois, en octobre 2008 pour être précis, la marque italienne Diesel fêtait ses 30 ans avec des soirées/concerts monstrueux dans les quatre coins du monde réservés aux plus VIP d'entre nous. En guise de flyer, Diesel avait diffusé la petite vidéo suivante.



En ce début d'année, un clip fait surface, celui du nouveau single du musicien américain Moby : Ooh Yeah (extrait de son dernier album Last Night, un vrai concentré de dance new-yorkaise, dont était déjà tiré l'excellent Disco Lies).



Alors que lee début des années 2000 était nettement marqué par une imagerie "porno chic" véhiculées par les plus grandes marques de la mode et relayées ensuite sur tous les médias, on découvre qu'aujourd'hui, alors que nous approchons de la deuxième décennie du millénaire, la tendance "trash" du porno l'emporte sur le "chic". Chouette, c'est beaucoup moins tarte et bling-bling et beaucoup plus drôle !

Nouvel album de Tahiti 80

Le premier single de Tahiti 80, " Heartbeat "


Mine de rien, ce petit groupe de Rouen en est déjà à son quatrième album (on ne compte plus les EP). Le premier, sorti en 1999, avait déjà retenu mon attention avec l'excellent " Heartbeat ".

" Big Day ", premier single de leur album Fosbury (2005)


Après un petit break de 2 ans pendant lequel Xavier Boyer s'était attelé à la réalisation d'un projet solo (Axe Riverboy), la formation originale revient.

" 1,000 Times ", une de mes chansons préférées de Tahiti 80, sur l'album " Wallpaper For The Soul ", l'opus le plus électronique concocté en 2002

Le nouvel album, Activity Center, vient juste de sortir. Ses sonorités plus rocks gardent tout de même intact l'esprit fun et aérien de Tahiti 80.

" Changes ", avec un clip plutôt sympa (2005)


Leur site officiel, cliquez ici.
Pour leur MySpace, c'est par ici.

Dots Obsessions

La Grande Halle de la Villette présente cet été dans le cadre du "Dialogue interculturel : la rencontre des folies" une installation de l'artiste japonaise Yayoi Kusama.
Dots Obsessions est un ensemble de ballon roses à pois noirs dans lesquels il est possible d'entrer (pour certains), voir les photos.


Kusama, qui est considérée comme une avant-gardiste et une artiste incontournable de la scène contemporaine, débuta son travail dans les années 1950 aux côtés d'Andy Warhol... Elle met en scène ses cauchemars et hallucinations d'enfant, comme les pois... Elle précise que sa "vie est un pois perdu parmi des milliers d'autres pois".


Kusama oscille toujours entre virtuosité minimale et folie destructrice, ainsi, en 1973, malade, elle rentre au Japon et détruit grand nombre de ses œuvres. Elle vit depuis dans une institution traitant la folie par l'expression artistique. Elle a fait construire un studio attenant à sa clinique.


Ces grosses bulles roses donnent une étrange sensation au visiteur qui, d'abord surpris et amusé, évolue parmi ces formes imposantes et légères. Les pois finissent presque par subjuguer et quasiment "absorber" l'attention du spectacteur. Sur un écran, un film nous montre l'artiste en perruque rose réciter un poème envoûtant.


Le site de l'artiste en anglais et japonais : cliquez ici.
Jusqu'au 17 août 2008 seulement à la Grande Halle de la Villette à Paris (métro Porte de Pantin). Dépêchez-vous, l'entrée est gratuite et c'est ouvert jusqu'à 22h.

Pete Burns, l'ultime diva queer

Dead or Alive, vous connaissez ? Vous devriez ! Ce groupe est responsable d'un des plus gros hits de la new wave/dance des années 80... "You Spin Me Round (Like a Record)" est un gros tube qui a certes un peu vieilli mais reste très efficace.



Pete Burns est le chanteur de Dead or Alive. Il reste une figure incontournable de la pop anglaise décalée des eighties avec son look androgyne gothique (à ses début) puis outrancier (par la suite) avec maintes provocations visuelles et autres désastres de chirurgie esthétique.





Le tube "You Spin Me Round (Like a Record)" a été repris plusieurs fois par le groupe lui-même (voir les vidéos ci-après) et a eu un nouveau regain de succès dans en 2006 lors de la participation de Pete au fameux Celebrity Big Brother au Royaume-Uni. Il avait déclaré porter un manteau en peau de gorille et la police avait alors enquêté sur ce vêtement, le cuir de ce singe étant interdit... Il s'était également distingué par son humour, son acidité et sa méchanceté envers les autres candidats !



A mon sens, Burns reste un modèle tout à fait fascinant de cross-dresser au même titre que Boy George. Une rivalité existe d'ailleurs entre les deux artistes, Burns revendiquant la primeur de ce look.



Malgré tous les excès qu'il représente, Burns est un artiste (plus visuel que musical car il mime chacun de ses concerts) unique et fascinant.



Contrairement à Boy George, Pete Burns a toujours était peu transparent sur le terrain de la sexualité même s'il a participé au concert de quelques gay pride londoniennes. Il est resté marié 25 ans avec la même femme et n'a annoncé publiquement son homosexualité que très récemment.



A noter : "You Spin Me Round (Like a Record)" a été repris plusieurs fois, notamment par Jessica Simpson ou Indochine. Le titre a également été remixé avec Dannii Minogue - "I Begin To Wonder".

Découvrez Indochine!

Allez un dernier lien pour rigoler avec la fameuse chanson... www.meatspin.com. ATTENTION : à ne pas mettre devant tous les yeux !

Madonna squatte les couvertures de magazines

Comme d'habitude, Madonna ne fait pas les choses à moitié, et quand elle lance la promo pour son nouvel album, la presse joue le jeu à fond. On a ainsi pu la voir sur "Q", la référence des magazines musicaux outre-Manche. Plus surprenant, Madonna fait aussi la couv d'un numéro spécial écologie de "Vanity Fair", le magazine américain fondé en 1913.

Pour preuve, elle fait tout de même la couverture d'au moins 3 éditions de "Elle" : US, UK et... France bien sûr !



C'est le magazine "Interview" (fondé en 1969 par Andy Warhol) qui a ouvert cette série en présentant d'ailleurs en avant première une photo issue de la session avec Steven Klein qui a également été utilisée pour la pochette de l'album "Hard Candy à paraître le 29 avril 2008.

Enfin, en France, Madonna peut également être aperçue sur la couverture du Figaro Madame pour un numéro spécial mode.

La nouvelle Miss Jackson

Janet Jackson fait partie des artistes que je "suis" depuis un petit moment. Pour moi, la révélation a sûrement été dès 1993 avec "Again" puis toute la période "That's The Way Love Goes." J'étais carrément aux anges avec des albums comme "The Velvet Rope" (1997) et même "All For You" (2001)... Plus récemment, il semblait que les années 2000 n'étaient pas vraiment favorables à Miss Janet avec des albums plus que moyens qui sont d'ailleurs bien passés inaperçus - quelqu'un se souvient-il encore de "Damita Jo" (2004) et "20YO" (2006) ? (c'est bien ce que je pensais).

Bref, en fan fidèle que je suis, je vais acheter lundi (jour de sa sortie, vous aurez noté) le dernier opus "Discipline." Le single "Feedback" avec son clip tragiquement kitscho-cheap ne m'avait pas convaincu complètement...

Certains morceaux sont très forts et marquent dès la première écoute. Je suis content de retrouver ma Janet ! Ce que je préfère : "Rock With U", "2Nite", "Can't B Good", "Never Letchu Go", et "What's Ur Name." Bien sûr on retrouve toujours les fameux interludes un peu cucu où la miss semble se confier, mais les titres s'enchaine et les productions sont très léchées. Un autre bémol : le design de l'album... Je l'adore, mais Janet a-t-elle encore l'âge de jouer à la fausse provoc' leather-chic and co. ?

Le morceaux que je propose à l'écoute ici est tout à fait étonnant. Je vous laisse deviner quel sample est repris... Et oui, c'est bien Daft Punk ! C'est ce que j'appelle du recyclage intelligent puisqu'il ne s'agit pas de piller la chanson (bien que, sauf erreur de ma part, le duo versaillais semble ne pas être mentionné aux crédits de l'album) mais de réutiliser en fond un gimmmick hyper efficace.

Toujours le roi ?

Michael Jackson est à nouveau sur le devant de la scène avec la sortie aujourd'hui de "Thriller 25", une version remasterisée de son album légendaire (le plus vendu dans l'histoire du disque) avec notamment de nouvelles versions de ses tubes interprétés en duo avec des artistes d'aujourd'hui, pour célébrer les 25 ans de sa sortie.

"Rock With You" (clip réalisé par Bruce Gowers, extrait de l'album "Off The Wall", 1980)

"Off The Wall" est pour beaucoup de gens le premier album solo de Michael Jackson, ce n'est pourtant pas le cas. De 1972 à 1975, 4 albums sortiront chez Motown. Certes, peu de titres seront retenus de cette époque, peut-être le très poignant "One Day In Your Life". Cet album génial est certainement l'album de la révélation MJ qui signe ici ses premiers succès, notamment avec "Don't Stop Till You Get Enough", "She's Out Of My Life" ou "Rock With You".

"Thriller" (clip réalisé par John Landis, extrait de l'album "Thriller", 1982)

"Thriller" est l'album de tous les records que l'on ne présente même plus. C'est un must-have absolu ! Les chiffres de "Thriller" donnant le tournis, je me contenterais de préciser que sur les 9 titres de l'album, 7 ont été sortis en single !

"Smooth Criminal" (clip réalisé par Colin Chilvers, extrait de l'album "Bad", 1987)

Forcément très attendu au tournant, le dernier album de la collaboration Quincy Jones / Michael Jackson, "Bad" est un franc succès également, même s'il n'atteint pas les ventes de son prédécesseur. Pour moi, "Bad" comprends certaines des plus belles chansons de Jackson telles que "Liberian Girl", "Man In The Mirror" ou "I Just Can't Stop Loving You".

"Remember The Time" (clip réalisé par John Singleton, extrait de l'album "Dangerous", 1991)

Le très dense et très complet "Dangerous" est un chef d'œuvre de New Jack Swing. Michael Jackson commence à faire scandale avec un mode de vie et d'expression de plus en plus en marge. Jackson reste dans la démesure avec des titres tubesques, des collaborations, des clips dignes de l'âge d'or d'Hollywood de rêve et une tournée gigantesque.

"Stranger In Moscow" (clip réalisé par Nicholas Brandt, extrait de l'album "HIStory", 1995)

"HIStory" marque le début d'un tassement des ventes. Jackson commence à trop en faire dans la mégalomanie. Pourtant, l'album est un écrin comportant de véritables joyaux comme "Scream", "Stranger In Moscow", "Earth Song", "HIStory", certaines chansons font un peu trop de remplissage à mon goût.

"Blood On The Dance Floor" (clip réalisé par Michael Jackson & Vincent Paterson, extrait de l'album "Blood On The Dancefloor", 1997)

La plupart des gens auront sans doute oublié cet album de remixes et... on ne peut pas vraiment leur en vouloir. Qu'une seule chose à en retenir, mais elle est de taille, la chanson titre ! Une de mes chansons préférées du Jackson des années 1990.

"Cry" (clip réalisé par Nicholas Brandt, extrait de l'album "Invicible", 2001)

"Invicible" fut une tentative de retour un peu ratée. Pourtant, l'album, très bien produit, permet à Jackson d'explorer de nouvelles choses. A mon avis, le choix peu heureux des singles est sûrement pour beaucoup dans le semi-échec des ventes. Je pense qu'à ce jour, les couvertures de différentes couleurs en édition soit disant limitée sont encore disponible n'importe où !...

Sugababes Vs. Girls Aloud

La Grande-Bretagne a une grande tradition du girls band, Bananarama ayant pavé le chemin à toute une génération de jeunes filles anglaises plus ou moins excitées, plus ou moins talentueuses et plus ou moins bien produites dès le début des années 1980. Dans les années 1990, le monde ne jure que par les Spice Girls qui squatèrent les charts pendant plusieurs années avec des tubes formatés et des caractères bien trempées, bien qu'un peu trop stéréotypés pour être totalement crédible. Les années 2000, avec ses nouvelles exigences (démultiplication de l'offre musicale, engouement pour une pseudo-culture underground) et ses nouveaux formats (explosion de la télé-réalité, émergence du multimédia) a ainsi vu l'arrivée de nouvaux girls bands tout aussi (sinon plus) interessants...

Sugababes - Easy (2006)
Dès 1998, 3 copines d'enfance s'associent pour devenir le trio qui cartonnera par la suite : les Sugababes. En France, elles sont plutôt discrètes, mais leur carrière outre-Manche n'est (pratiquement qu'une succession de numéros 1). Keisha Buchanan, Siobhan Donaghy (départ en 2001), Mutya Buena (partie en 2005) étaient les Sugababes originales, Heidi Range et Amelle Berrabah arrivèrent en remplacement.

Girls Aloud - Jump (2003)
Cheryl Cole, Nadine Coyle, Sarah Harding, Nicola Roberts et Kimberley Walsh sont en 2002 les heureuses gagnantes de "Popstars: The Rivals". J'entend parler d'elles pour la première fois avec "Jump", la reprise punchy des Pointer Sisters (1984) qui est sur la BO de "Love Actually".

Sugababes - Push The Button (2005)
Les Sugababes ne rencontrent pas qu'un succè public, elle obtiennent la reconnaissance des critiques en emportant plusieurs BRIT Award.

Girls Aloud - Call The Shots (2007)
Le dernier single en date des Girls Aloud, une réussite ! Le dernier album assure complétement le cahier des charges : énergie, bonne humeur, mélodie sont au rendez-vous.

Sugababes - About You Now (2007)
Le dernier single des Sugababes avec plus qu'un de ses membres originaux. Un titre un peu moins tubesque de d'habitude mais une chanson intéressante avec un clip glamour en petites robes jaunes.

Girls Aloud - Biology (2005)
"Biology" est pour moi l'un des meilleurs titres des Girls Aloud, avec un clip coloré, sexxxy et hyper dynamique.

Sugababes Vs. Girls Aloud - Walk This Way (2007)

La confrontation des 2 groupes a enfin lieu en 2007 avec cette reprise plutôt réussi de la rencontre Aerosmith (1975) / Run DMC (1986) produite par Dallas Austin.

En savoir plus :
Girls Aloud (site officiel)
Sugababes (site officiel)

La chanson française is not dead !

Stanislas - "Le Manège"
Mon coup de cœur d'hier. Entendu plusieurs fois à la radio, ce titre finit par retenir mon attention. J'entends ensuite que c'est produit par Calogéro... et justement cet air me procure les mêmes sensations que les premiers tubes solo de Calogéro, qui a depuis, à mon avis, basculé depuis longtemps dans la facilité... Stanislas, dont je ne sais pas encore beaucoup de chose, est-il promis au succès de son mentor ? A suivre (de près).


Vanessa Paradis - "Dès Que J'te Vois"
Une valeur sûre, avec une composition de -M- (dont je ne suis pas du tout un grand fan, même si je reconnais son talent). Vanessa Paradis nous propose donc une véritable instant de grâce avec un clip superbe et un morceaux des plus réussis de son dernier album.


Pauline Croze - "Jour de Foule"
Le premier album de Pauline Croze, tout en émotion et en simplicité, s'était fait remarqué de la critique et avait su retenir mes faveurs. Son retour, avec un album semble-t-il beaucoup plus coloré et avec de nombreuses influences, est décidément sous le signe de la confirmation du talent de Mademoiselle Croze. "Jour de Foule" est un titre à mon avis moyen, mais le clip réhausse la chanson.


Elodie Frégé - "La Fidélité"
Certes Elodie Frégé n'est pas un pilier de la chanson française, et pourtant, ce titre issu de son nouvel album est teinté de notes folk très agréables. A noter : la première version du clip, réalisé par Catherine Breillat.


Dionysos - "Tais-toi Mon Cœur"
Typiquement le genre de son que je n'aime pas : le rock alternatif français... Pourtant, Dionysos tire son épingle du jeu depuis longtemps avec son univers particulier. A la vue du clip, on pense forcément aux poétiques "Noces Funèbres" de Tim Burton. On reconnaît bien sûr la participation d'Olivia Ruiz sur le refrain.

Dragonette + New Young Pony Club

Le new-rock teinté d'électro n'a jamais autant eu le vent en poupe semble-t-il. On assiste, avec plaisir, à l'émergence de nouvelles petites formations très prometteuses.

Dragonette tout d'abord, est un groupe né au Canada mais basé à Londres que j'ai découvert par hasard au détour d'une écoute sur le net. J'étais sans doute attiré par le nom atypique et les visuels rétro-fluo '80s du groupe. Bien sûr, on peut les trouver sur MySpace.

Les deux singles sont de pures bombes totalement passée inaperçues à ma connaissance, en tout cas en France...

Voici les clips de "I Get Around" (sorti en avril 2007 au Royaume-Uni) et "Take It Like A Man" (en juillet). L'album "Galore" est sorti en septembre. La charismatique chanteuse, Martina Sorbara, est la fille d'un homme politique canadien, ce qui a parfois créé - on peut facilement l'imaginer - de petites tensions familiales car Dragonette est un groupe très gay-friendly qui a participé à plusieurs événements communautaires tels que la Gay Pride de Londres en 2007.





New Young Pony Club (NYPC) est plus rock qu'électro. Cette nouvelle génération de new wave -- new new wave ? -- est remarquable par l'efficacité de son son qui reprend des recettes musicales bien huilées en y apportant une touche de décalage et de fun que l'on ne peut qu'apprécier... Vive le second degré ! Leur Myspace : ici.

La chanteuse Tahita Bulmer est donc à la tête d'une formation londonienne récente datant de 2005. Leur album, "Fantastic Playroom", sorti en juillet 2007, marche très bien des deux côtés de l'Atlantique et le groupe fait déjà salle comble lors de ses concerts.

Les singles "Get Lucky" et "Ice Cream" font l'objet d'une seconde sortie en 2007 car leur sortie originale en 2006 n'avait pas encore fait grand bruit.

Encore Kylie ?

Oui encore elle.
Une trace,
une preuve !
(Merci au scanner du boulot...)